Если в вашем уме живёт
Незабываемая музыка,
А в сердце —
Одухотворённая песня,
То вы с лёгкостью сможете
Открыть неведомый доселе
Мир прекрасного
Для тех, кто любит Бога.
Ты поёшь; оттого я пою.
Улыбнёшься — и я засмеюсь.
Ты играешь на флейте, а я
Стал послушною флейтой Твоей.
Этой музыке в сердце звучать.
Я — лишь Твой, и навеки Ты мой:
Я не ведаю тождеств иных.
Ты — в Едином Отец мой и Мать,
Ты — Сознание солнца, луны
Всепронзающее.
Когда мы исполняем одухотворённую музыку, мы приходим к осознанию того, что мы — не музыкант; мы только инструмент. Мы подобны фортепиано, скрипке или гитаре, но постоянно играет на нас — Бог. Если мы действительно станем исполнять одухотворённую музыку, то увидим, что мы всего лишь инструмент и что кто-то другой поёт и играет в нас и через нас, и этот кто-то — наш Внутренний Кормчий, Всевышний.
Земного творца мы не понимаем из-за его недостатков. Но ведь он приносит своё творение свыше из другого мира, особенно если это одухотворённый музыкант. Он приносит реальность из высшего мира с помощью своего интенсивного устремления, и в течение получаса или часа он находится высоко, очень высоко. Та музыка, которую он пишет или играет в такое время, приходит из этой высшей области. Но через полчаса или час он может вернуться в свое обычное сознание. И поэтому люди ценят одухотворённого музыканта в то время, когда слушают его музыку, а после смотрят на него свысока из-за его человеческих недостатков. Всё, что он принёс из самых высоких миров, чтобы просветлить и исполнить сознание земли, несомненно, представляет реальность дыхания-жизни Бога, нисходящего из высших миров.
Музыка — от Бога и для Бога. Настоящая музыка, божественная музыка, возвращает вас к Богу, Всевышнему Музыканту. Божественная музыка — от сердца и для сердца. Если же музыка предназначается витальному миру, тогда тем, кто её исполняет, придётся жить в этом мире. Но если вы хотите всё время жить в мире души, то ваша музыка должна быть совсем другой. Дайте миру ту реальность, которой живёте вы. Даже если мир не ценит этого сейчас, всё равно вы должны оставаться верным своей реальности. Если вы не играете ту музыку, которой живёте, музыку, которой вы являетесь, вы будете чувствовать себя несчастным. Это то же самое, что жить двойной жизнью. Ваша внешняя жизнь должна присоединиться к вашей внутренней жизни. Всё, что вы делаете во внешней жизни, должно быть точным выражением вашей внутренней жизни. Если же существует огромная пропасть между вашей внутренней и внешней жизнью, то вы никогда не сможете быть счастливым.
Если вы жаждете увидеть Свет Бога в своём сознании, то вам необходимо отдать миру то, чем вы в действительности являетесь. Только если вы будете воплощать музыку души, вы внесёте значительный вклад в культуру человечества. Когда творческие способности соединяются с духовными способностями, музыкант может пробиться сквозь стены, созданные другими музыкантами. В это время внешний успех станет не только земным успехом, но также и божественным.
Вы можете сказать, что во внешнем мире вам приходится играть небожественную музыку. Но ведь вас никто не принуждает к этому! Лишь для того, чтобы привлечь к себе внимание мира, пожалуйста, не заставляйте страдать свою духовную жизнь. Искренне следуйте духовной жизни. Старайтесь служить проявлению музыки души.
Вопрос: Может ли произведение проявлять более высокое сознание, чем то, которого в действительности достиг сам человек искусства?
Шри Чинмой: Человек искусства, просто как лифт, за мимолётное мгновение может подняться очень высоко и создать что-то очень высокое. Затем, в следующий миг, он может опуститься. Но даже если он упал как человеческое существо, то, чего он достиг, остаётся на своей первоначальной высоте. Возможно, он никогда больше не достигнет снова той же высоты в этой инкарнации, но его художественное творение останется там. Однако, не достигнув опредёленной высоты, хотя бы на мгновение, человек искусства не может ничего создать именно на этом уровне.
Вопрос: Как можно преодолеть страх, когда выступаешь перед публикой?
Шри Чинмой: Когда вы исполняете музыку, чувствуйте, что это не вы играете. Кто-то другой играет, а ещё кто-то наслаждается. Но этот кто-то является частью вас. Одна ваша часть играет, другая — наслаждается и ещё одна часть становится самой музыкой. Поэтому, начиная играть, разделите себя на три части. Почувствуйте, что одна ваша сущность играет, другая наблюдает, а третья часть вас — сама музыка. Вы творец, вы творение, и вы реальность, которая существует в творце и творении. Всё это не обязательно придёт в ваш ум как мысли или образы; совсем нет. С одного взгляда они могут прийти.
Иногда, когда вы играете, благодаря единству вашего сердца с аудиторией вы можете кое-что наблюдать. Есть два сердца: одно сердце — ваше маленькое сердце, которое играет, а другое — большое сердце, которое слушает. С другой стороны, большое сердце играет, а маленькое слушает. Публика — это большее сердце, а вы — меньшее сердце, которое расширяется и становится одним целым с большим сердцем. Когда вы играете, постарайтесь почувствовать это. А затем почувствуйте, что вы — большее сердце, а публика — меньшее. Если вы получите такой опыт, тогда вы ощутите, что вы были одним, а теперь стали многими, и что вы были многими, а теперь стали одним.
Вот что происходит, когда встречаются меньшее сердце и большее сердце. Меньшее сердце — это семя, а большее сердце — это дерево. Из семени вырастает дерево, а дерево даёт новые семена. Если вы сможете видеть всё именно так, тогда в каждый момент ваша музыка будет приносить величайшее удовлетворение, так как в один момент вы — семя, в следующий момент вы — плод. Вы плод, вы семя; вы мечта, вы реальность. Вот что чувствует сердце.
Каждый раз, когда вы выступаете, чувствуйте, что вас слушают не пятьдесят человек. Почувствуйте, что вас слушает только один человек, и представьте, что этот человек всего лишь двухлетний ребенок. Это человеческий способ.
Божественный способ — это мгновенно увидеть перед собой Всевышнего. Если вы видите Всевышнего и чувствуете, что вы тоже Всевышний, тогда как может один Всевышний бояться другого Всевышнего? Ведь существует лишь один Всевышний. Если вы поклонитесь Всевышнему в каждом человеке из публики, тогда вы мгновенно станете едины с каждым человеком. Тогда вы не будете бояться. Вы боитесь именно потому, что не чувствуете единства. Но если вы — одно целое, тогда вы не чувствуете страха. Это божественный способ.
Вопрос: Как человек может проявлять высочайшую, самую радостную музыку своей души, играя на музыкальном инструменте?
Шри Чинмой: Играя на музыкальном инструменте, вы должны чувствовать, что музыка — это универсальный язык, что музыка имеет ключ и также является самим ключом, чтобы открыть Дверь-Сердце Всевышнего. Только музыка может свободно открывать Дверь-Сердце универсального Сердца Всевышнего. Если вы сможете это сделать, тогда музыкант в вас будет способен проявлять Высочайшее.
Рано утром, когда вы одухотворённо медитируете, вы входите в более высокий мир, мир божественной реальности, совершенства и удовлетворения. Вы можете попробовать принести свыше этот мир в свою музыку реальным способом. Вдыхая и выдыхая, постарайтесь ощутить, что вы предлагаете своё дыхание жизни тому инструменту, на котором будете играть. Ваше дыхание жизни — это что-то очень ценное. Почувствуйте, что вы предлагаете своему инструменту самое ценное, что есть в вашей жизни.
Когда Всевышний создавал вас, Он подарил вам часть Своей Реальности, Своей Божественности. Это была высочайшая жертва. Он отдал часть Самого Себя и создал вас. Постарайтесь почувствовать, что теперь вы создаёте что-то для мира. Вы даруете своему инструменту что-то от себя самого — что-то действительно ценное и светлое, что является неотъемлемой частью вашей собственной реальности. Вы — инструмент Всевышнего. Он использует вас, а вы используете что-то другое — свой собственный инструмент. Для этого потребуется лишь несколько секунд. Вам не нужно проделывать это с каждой струной. Просто бросьте взгляд на одну струну или две и почувствуйте внутри дыхание своей жизни. В это время предложите свою благодарность Всевышнему, который подарил вам саму жизнь, и ощутите, что часть своей жизни вы даёте своему инструменту. Создатель сотворил вас, предложив вам часть Своей Реальности. Теперь Он просит вас создать что-то таким же образом.
Вопрос: Можем ли мы использовать медитацию, чтобы повысить свои творческие способности?
Шри Чинмой: Конечно! Молитва и медитация — это единственный способ. Многие люди не рождаются поэтами и художниками. Но практика медитации вливает в них литературные, художественные, музыкальные способности, так как медитация означает новую жизнь. Когда в вас входит новая жизнь, вы становитесь новым человеком. Прежде вы не были, к примеру, художником. Бог наградил вас определённой жизнью, определёнными способностями. Но когда новая жизнь входит в вас, это означает, что появляется новая возможность, новый путь, новый свет. Тогда вы легко сможете овладеть творческими способностями.
Вопрос: Как я могу наполнить свою музыку высшей красотой?
Шри Чинмой: Вы наполните свою музыку высшей красотой, если будете постоянно помнить, что ваша музыка является исключительно продолжением вашего внутреннего сознания, а также выражением той внутренней божественности, которая молит о проявлении. Если вы сможете воспринимать или чувствовать, или сознавать божественное внутри себя, тогда вы сумеете через выражение реальности своей жизни принести в свою музыку высшую красоту. Но всегда чувствуйте, что божественное внутри вас приняло музыку как выражение своей реальности для вашего собственного совершенствования в жизни.
Когда вы исполняете музыку, вам необходимо чувствовать, что вы играете не для того, чтобы удовлетворить свой витал, не для того, чтобы состязаться с другими, не для аплодисментов публики и не ради славы. Вы должны чувствовать, что вы — инструмент, и в вас и через вас играет Всевышний. Вы Его инструмент, и Он играет на вас. Он — музыкант, и, в то же время, Он Сам слушатель. Вы должны чувствовать, что Он — исполнитель, Он — слушатель, и Он — сам инструмент. Если у вас есть такое чувство, то божественное совершенство спонтанно появляется в вашей музыке.
Вопрос: Есть ли разница в исполнении музыки по памяти и по нотам?
Шри Чинмой: Если вас интересует спонтанный источник сердца, то лучше исполнять музыку по памяти. Тогда вы сможете оживить музыку. Когда вы читаете музыку с листа, глаза видят бумагу, и действует ум. В это время на сцену выходит ментальное сознание; в ум проникает сознание бумаги, и все спонтанные, одухотворённые качества пропадают. Так что позвольте источнику течь исключительно из сердца. Если у вас есть ещё один маленький источник в уме, тогда, несмотря на то, что в сердце есть большой источник, вы создаёте себе проблему. С другой стороны, если вы знаете все ноты, но играете механически, то это также нехорошо. Вам нужно выучить ноты наизусть, но вам также необходимо дать жизнь музыке, когда вы её исполняете. Чтение нот с листа уносит божественные качества, хотя так обычно принято делать.
Вопрос: Когда человек чувствует внутри прекрасное стихотворение или песню, что мешает их внешнему выражению?
Шри Чинмой: Есть две основных причины. Первая состоит в том, что, чувствуя стихотворение или песню, вы сомневаетесь в них; вы сомневаетесь, реальны ли они. Вы чувствуете: «О, откуда у меня взяться таким прекрасным чувствам? Пять минут назад я соврал, десять минут назад я позавидовал кому-то, поэтому чувствовать сейчас такие вещи — это совершенно невозможно». Но то, что произошло пять минут назад, не имеет никакого отношения к тому, что вы чувствуете сейчас.
Ум такой хитрый. Когда вы будете переживать удивительный опыт, очень хороший, высокий опыт, ваш ум тут же постарается окатить вас холодной водой, так как ум не хочет, чтобы у вас была радость в её чистой форме. Ваш ум сразу же спросит, как это у вас может появиться такое переживание, если совсем недавно вы вели себя столь небожественно. Ум скажет, что всё это ментальные галлюцинации. А в тот момент, когда вы откажетесь от своих переживаний, тот же самый ум возьмёт и скажет: «Посмотри, ты такой глупец! Ты всё потерял, ты всё упустил. Одному Богу известно, сколько месяцев теперь понадобится, чтобы вернуть себе такой опыт».
Вторая причина, по которой вы не можете выразить стихотворение или песню, находящиеся внутри вас, состоит в том, что между вашим чувством и вашим становлением существует определённое расстояние. Если, чувствуя что-либо, вы не становитесь этим немедленно, тогда ваше витальное существо восстаёт. Витальное существо чувствует, что вы позволили чужому войти в себя, и начинает ревновать. Оно ведёт себя совсем как ребёнок, который видит, что мама с папой позволили чужому человеку прийти и пожить у него в доме. Естественно, он начинает ревновать, так как чувствует, что теперь его родители не смогут уделять ему столько же внимания, сколько прежде. Когда вы чувствуете что-то внутри себя, это значит, что вы пригласили кого-то или что-то в свой дом, но он ещё не вошёл. Как только он входит, выражение практически достигнуто, но до того, как он войдёт, ребёнок может закапризничать. Он может начать плакать и говорить: «Я не хочу его, я не хочу, чтобы он здесь был». Но если родители станут серьёзными и ответят: «Мы его пригласили, и он, разумеется, останется», — то на этом всё и закончится. Как только вы становитесь тем, что чувствуете, трудности прекращаются. Вот две основные причины, которые не дают вам проявить в вашей внешней жизни то, что вы чувствуете внутри себя.
Вопрос: Как мне не допускать эго в своё творчество?
Шри Чинмой: Нужно быть находчивым. Если появляется эго, подумайте, что вы — один человек, а ваше эго — другой. Этот другой человек небожественен, но вы общаетесь с ним. У вас есть кусок хлеба, и вы делите его с тем, кого внешне называете другом. Но по своему личному опыту вы знаете, что эго на самом деле ваш враг. Почему вы должны делиться с тем, у кого нет той же цели, что и у вас? Эго встанет у вас на пути, когда вы попытаетесь бежать к своей цели. Подкармливая того, у кого другая цель, вы просто задерживаете свой собственный прогресс и ослабляете себя.
Всевышний ждёт вас: Он взывает, взывает о том, чтобы вы достигли Его. И всё же вы отдаёте половину своей силы тому, кто на самом деле является вашим настоящим врагом. Всевышний даёт вам возможность и способность бежать изо всех сил, а вы отдаёте половину своей способности тому, кто бежит к другой цели, цели разрушения. В это время вам необходимо почувствовать, что это ваш настоящий враг. Если смотреть на эго таким образом, можно легко отделить свои творческие способности от эго.
Вопрос: Каким складом ума нужно обладать, учась исполнять музыку?
Шри Чинмой: Существует ментальная, витальная и физическая музыка. Кроме того, есть нечто, называемое одухотворённой музыкой. Если человек хочет испытать истинный восторг сердца или устремлённой жизни, он должен посвятить свою музыку Богу. Он должен исполнять одухотворённую музыку — музыку, которая будет вдохновлять его собственную жизнь устремления и также вдохновлять других, тех, кто слушает его музыку — а не музыку, которая будет возбуждать витал и волновать физическое сознание.
Вопрос: Является ли духовная музыка той музыкой, которая заставляет больше думать о Боге?
Шри Чинмой: Давайте скажем так — больше об удовлетворении, свете и восторге. Могут быть великие музыканты, которые не верят в Бога, но они верят в удовлетворение, радость и восторг. Если вы исполняете божественную музыку, тогда вы непременно будете приносить и получать удовлетворение.
Вопрос: Как мне сохранять устремление, чтобы проявлять Бога и служить Ему через свою музыку и при этом не попадать под влияние людей, вовлечённых в музыкальный бизнес, которые заботятся только о денежных знаках?
Шри Чинмой: Вы можете изменить природу тех, кто заботится о деньгах больше, чем о настоящей музыке. Каким образом? Вам нужно заставить себя чувствовать каждое мгновение, что ваша музыка — не то, что должно возбуждать человечество, а то, что должно просветлять человечество. Если это возбуждение, тогда только витал получает питание. Если это просветление, тогда накормлено всё существо. Думая о музыке, всегда думайте о просветлении. Воспринимайте музыку как то, что постоянно просветляет, а не как то, что приносит деньги и превратит вас в мультимиллионера. Всегда давайте почувствовать тем, кто помешан на деньгах, что именно просветление — то, что может исходить из вашей музыки, а не сила-деньги.
Музыка может многое сделать для Всевышнего. Это способ пробудить человечество и принести человечеству духовность. Владелец магазина предлагает что-то покупателю, и покупателю это нравится. Затем, когда у покупателя появляется доверие к владельцу магазина, владелец говорит: «Вам понравилось моё манго, но сейчас у меня для вас есть кое-что ещё; у меня есть ещё гуава. Это тоже понравится вам и утолит ваш голод». Так как у покупателя есть доверие к владельцу, он попробует новый фрукт и будет удовлетворён. Пришло время музыкантам сказать: «Мы можем дать вам кое-что ещё. Это называется духовностью. Испробуйте это».
Когда музыкант ведёт духовную жизнь, ему очень легко оказать помощь тысячам людей одновременно, потому что они ценят его музыку и тот образ жизни, который он ведёт. Духовные Учителя могут приблизиться к человечеству, только если люди приходят к ним с настоящим устремлением, тогда как у музыкантов есть способ приблизиться к человечеству своим искусством.
Вопрос: Как можно внести духовность в музыку?
Шри Чинмой: У всех музыкантов-ищущих есть золотая возможность радовать Всевышнего своей музыкой. Когда бы вы ни исполняли музыку, вы должны осознавать, будет ли эта музыка радовать Всевышнего или нет. Если она радует вас, и вы чувствуете, что она порадует и Бога, тогда исполняйте эту музыку. Если вы чувствуете, что она не принесёт радости Богу, то никогда не играйте её. Исполнение низкой витальной музыки ради признания публики никогда не принесёт радости Всевышнему. Если обычный человек, который не вступил в духовную жизнь, играет подобную музыку, то, по его меркам, он поступает правильно. Но если такого рода музыку играет ищущий, то он не сможет совершить никакого прогресса.
Искренний ищущий, который уже нашёл свой путь, должен играть только духовную музыку, психическую музыку, музыку, которая поднимает его сознание и сознание других. Играйте ту музыку, которая вдохновляет вас, которая исходит из самой глубины вашего сердца и просветляет ваше сознание. Когда вы будете исполнять такую музыку, вы увидите, что в каждой ноте, как лотос, лепесток за лепестком, расцветает Сам Бог. Когда вы играете божественную музыку, пожалуйста, чувствуйте, что Бог раскрывает Свою собственную внутреннюю Музыку и исполняет Себя в вас и через вас.
Вопрос: Я музыкант, а также я стараюсь следовать духовной жизни. Я нахожу трудным согласовать эти две части себя самого и чувствую, что не должен пытаться слишком быстро продвигаться в этой области.
Шри Чинмой: Вы можете сказать, что развиваться необходимо медленно, что вы не можете изменить свою музыку во мгновение ока. Тогда я скажу: «Хорошо, но при этом попытайтесь вывести на передний план другую жизнь». Каждый раз, совершая удачную попытку, чувствуйте: «Моя прежняя жизнь приходит к концу». Почувствуйте, что у вас достаточно денег, славы и так далее. Даже если их недостаточно, попытайтесь просто убедить свой ум. Таким образом вперёд выйдет ваша душа. Если вы сможете заставить себя ощутить, что весь мир ценит вас и восхищается вами, что весь мир дал вам то, чего вы хотите, но вы всё ещё не удовлетворены, тогда вы спросите себя, что же вам ещё нужно сделать в этой жизни. Порадовать своего Внутреннего Кормчего Его собственным способом — вот что вам надо сделать.
Сейчас вы, может быть, думаете, что мир не оценит вашей духовной музыки. На это может понадобиться время, но сегодня или завтра вы создадите другой мир музыки. Если вы будете продолжать творить, то однажды люди оценят ваше творение.
Нам, возможно, покажется, что мир не ценит духовной музыки, но если мы будем продолжать создавать, то однажды люди оценят музыку с духовной точки зрения. Внутренне мир хочет совершать прогресс. Внешне мир хочет чего то нового. То, что вечно, внешне является новым.
Когда вы как музыкант захотите предложить что-нибудь публике, то, используя всё время внешние средства, вы не сумеете дать удовлетворения. Мир всегда ищет новое. Сам Бог ищет новое. Эта река нового течёт, и нам нужно стать одним целым с этим потоком. Появляется нечто новое, что ускоряет прогресс человечества, и если мы станем едины с ним, мы действительно сможем предложить что-то человечеству.
Вопрос: Помогает ли интерес человечества к исполнительским видам искусства мировому прогрессу?
Шри Чинмой: Танец, театр и музыка предназначены для того, чтобы способствовать мировому прогрессу. За устремлением обязательно последует осознание, а за осознанием обязательно последует проявление. Если артисты исполняют всё с божественным отношением, чтобы в какой-то степени вдохновить и возвысить публику, тогда это, конечно, поможет прогрессу публики. В противном случае, неверное побуждение выступающих и неверное побуждение публики никоим образом не помогут прогрессу человечества. Кроме того, то вдохновение, которое публика получает сегодня, завтра должно расшириться и стать более высокой и более глубокой истиной, которую мы называем устремлением.
Вопрос: Создавая стихотворение или песню, можно ли призвать душу другого великого поэта и использовать его способности?
Шри Чинмой: Если вы хотите писать, как Шекспир, то при условии, что его душа всё ещё находится в мире душ, а вы можете призвать эту душу и достичь её, душа может дать вам какие-то свои способности. Это абсолютно верно. Или же, если человек всё ещё жив, вы также можете призвать его душу. Но просто призывая душу великого писателя или певца, вы не сможете получить его высочайших достижений. Если прежде, чем петь, вы будете молиться Всевышнему, говоря: «Сейчас я буду петь. Я буду так благодарен Тебе, если Ты даруешь мне такой же одухотворённый голос, как у него или у неё», — то это самый эффективный способ. Если вы попытаетесь призвать душу того, кто является хорошим певцом, ваш ум может тут же подумать о его или её небожественных качествах. Вы знаете, что кто-то хорошо поёт, но, возможно, вы не сумеете оценить внутренней жизни этого человека. Вы цените только определённую способность, которую хотите иметь, но ваш физический ум такой скверный, что не позволит вам отделить душу человека от его жизни на физическом плане. Вы хотите думать о душе, но тут же перед вашим умом немедленно может предстать тело. А когда появляется тело, вы тут же вспоминаете двадцать плохих вещей об этом человеке, и поэтому он мало чем может вам помочь.
Молитесь Всевышнему, поместив Его перед собой. Скажите: «Всевышний, я молю Тебя даровать мне вокальные способности такого-то человека». В это время вы помещаете Всевышнего между собой и тем человеком, чей прекрасный голос вы хотите иметь. Тогда вы действительно получаете способности, и эти способности никак не повредят вам. Но это не значит, что вы достигнете той же высоты, что и тот человек.
Вопрос: Какова духовная сущность музыки Бетховена?
Шри Чинмой: Духовная сущность музыки Бетховена состоит в том, что внешнюю жизнь можно гармонизировать, освободить и осуществить, если душа сознательно управляет физическим в нас. Даже если внешняя жизнь начинается с самого тёмного невежества, у неё есть надежда. В первую очередь у неё есть надежда, затем она обретает уверенность в своём полном преображении, просветлении и совершенствовании.
Когда начинает звучать музыка Бетховена, она вызывает ассоциацию с бешеным слоном, который крушит всё направо и налево. Можно представить себе, как он колотит по одной стене, затем кидается в другую сторону и колотит по другой стене; но он двигается, двигается — это постоянное движение. Затем, получив удары, набив шишек там и сям, это движение устремляется к цели. Назовём ли мы это одухотворённым движением, витальным движением или чем-то ещё, оно, в конце концов, достигает цели.
То, что Бетховен говорит о музыке, верно не только с интеллектуальной и эмоциональной точки зрения, но также и с духовной позиции: «Музыка — это посредник между духовной и материальной жизнью. Хотя дух не является хозяином того, что он создаёт посредством музыки, он всё же благословен в своём творении, которое, как всякое произведение искусства, могущественнее, чем сам художник».
Есть два вида музыки — музыка-безмолвие и музыка-звук, и также существует два вида музыкантов: музыканты гениальные и музыканты талантливые. Однажды к великому композитору Моцарту пришёл юный ученик и попросил научить его, как написать концерт. Великий композитор предложил ему подождать ещё несколько лет, прежде чем пытаться писать концерты. Ученик напомнил великому музыканту, что тому было всего восемь или девять лет, когда он начал создавать изумительные произведения. Моцарт ответил, что, когда он был ребёнком, ему не нужно было ни к кому обращаться за советом. А раз молодому человеку потребовалось кого-то спрашивать о том, как написать концерт, Моцарт посоветовал ему подождать несколько лет. Вот здесь мы видим разницу между музыкантом безгранично гениальным и музыкантом с обыкновенными способностями.
